香港·艺术自在嘢

  2025年伊始，YOUNG剧场特别企划的全新板块——香港·艺术自在嘢（HONG KONG ARTS UNLIMITED)将于3月与上海观众见面。

  在过去的岁月里，香港凭借其开放包容的城市精神，孕育了无数独具创意的艺术作品和才华横溢的艺术家。香港电影、香港音乐、香港戏剧……已经成为了与内地观众息息相关的文化记忆与符号。而上海，这座同样濒海的演艺之都，将越过墙垒与海水，携手香港各界顶尖大师，共同打造一场璀璨的艺术盛宴，为上海观众带来双城·双态的文化图景。

  ©Edward Eyer

  ©Aleksandar Pasaric

  在香港艺术发展局的支持下，我们邀请到邓树荣双语独白剧场《自在的一小时》、林丰x夏永康装置音乐现场《夜曲》、香港艺术节委约作品《狂人派对》和林奕华《什么是舞台》系列大师课，在2025春天来到YOUNG剧场与各位见面。2025演出季后续还将有多部香港戏剧作品陆续登场，敬请期待。

  香港各界顶尖大师作品云集，3月开启上海首演轮番“炸台”。

  戏剧

  TANG SHU WING

  邓树荣

  香港当代剧场标志人物

  音乐

  FUNG LAM

  林丰

  BBC委约创作的首位香港作曲家

  影像

  Wing Shya

  夏永康

  著名摄影师兼电影人

  舞蹈

  MAO WEI

  毛维

  MW舞蹈剧场创办人兼艺术总监

  讲座

  Edward Lam

  林奕华

  剧场导演/编剧

  *导演林奕华将带着《什么是舞台》系列大师课首次走进内地，即将在YOUNG剧场·绿匣子与观众见面，敬请期待后续推文。

  多类型、多题材、多视角 全方位走进香港的“花样年华”

  #港人究竟在想什么

  #递一把剖开“生活”的手术刀

  #一键开启留声时光机

  #梦回一种叫港影的黄金岁月

  #喝下港青的这碗“疯”鸡汤

  #我们想和你一起青春无悔

  自在的一小时

  邓树荣双语独白剧场

  演出时间：3月8日-3月9日

  邓树荣作为香港最具才华的剧场导演之一，继2023年携手叶童的全女班形体剧场《李尔王》惊艳亮相后，他的又一全新力作《自在的一小时》将再次来到YOUNG剧场，与上海观众见面。

  该剧聚焦于时代变异下的个体情境，曾入围了多个奖项，包括2022国际剧评人协会（香港分会）年度剧本奖和年度演员奖及2022香港小剧场奖最佳剧本和最佳男主角，在香港首演时一票难求，广受好评。

  夜曲

  林丰x夏永康 装置音乐现场

  演出时间：3月22日-23日

  香港著名作曲家，也是BBC委约创作的首位香港作曲人，林丰，将携手内地观众熟悉的著名摄影师兼电影人，夏永康，首次进行跨界合作。

  林丰原创的音乐与夏永康为其特别拍摄的多条电影短片，邀请观众共同走进良夜。由林丰、香港当代音乐团成员与著名萨克斯演奏家孙颖麟演奏担任现场乐队演奏，这个超强阵容将共同书写一封献给香港这座不夜城的无字情书。

  狂人派对

  香港艺术节委约作品 香港MW舞蹈剧场

  演出时间：3月29日-30日

  第51届香港艺术节委约作品，香港MW舞蹈剧场制作及演出。由粤港澳大湾区年轻一代编舞的中坚力量毛维和戏剧构作陈泰然共同编创。该剧曾受邀在全国各地演出，此次为作品的上海首演。

  七名舞者在同一个舞台上叙述着不一样的“自己”，以过往经历构建的肢体叙事，道尽人生的“破”与“立”。在这场舞至夜之尽头的狂欢里，集体的孤独无处遁形。而毛维这部立于“三十而立”分界线上的创作，想献给每一位“狂人”——我之于我，念过往。心之所向，去追光。

  *《夜曲》《狂人派对》敬请期待后续开票通知

  香港·艺术自在嘢首部作品现已开票

  一电台节目主持人趁工作空档与身在海外的妻子通话，试图挽救岌岌可危的婚姻，面对人生的重大抉择，需要多大勇气？

  《自在的一小时》THE UNFETTERED HOUR

  《自在的一小时》提名了2022 IATC (HK) Critics Awards 剧评人奖的年度剧本/编剧奖和年度演员奖。被评价为“很有技巧地涉猎艺术、家庭、社会、个人成长发展等方面，深刻探讨知识分子怎样在这个时代环境下，宣泄自己内心的压抑，寓意广阔而深远。”

  此次在YOUNG剧场·绿匣子的演出，更是设有粤语版和英语版两种不同的演出语言供观众选择。

  香港当代剧场领军人自编自导自演的特别订制

  邓树荣，作为香港当代剧场的代表人物，在其专注剧场工作的三十年间完成了六十多部作品，以一种融汇传统与当代的独特性，探索着剧场的多种表达形式。而其倡导的“从身体出发的简约美学”一直是他的特色风格。而此次来YOUNG剧场演出的《自在的一小时》，是近年趋于成熟的邓氏风格中的“另类”。

  在这部作品中，邓树荣作出了两大改变：他在多年后重拾自己的演员身份，回归舞台表演，展示其鲜为人知的一面；在挑战观众的《李尔王》后，他再次从去语言的形体剧场回到以文本为核心枝干的独角戏。这部诞生于2022年的作品，几乎是邓树荣的一款特别定制，承载了他为“此时·此地·此刻”创作的决心，因而具有特殊的意义。

  独角戏，作为抵达戏剧核心最直接的方式，将演员与观众在这座场域的能量交流进行了最大化的“提纯”。当舞台上的人成为唯一焦点，他抛出的话题和作出的动作都被彻底放大。在《自在的一小时》中，邓树荣同时以导演、演员、编剧的三重身份，向观众发出“对话”的邀请——

  故事里，男人需要说什么，才能挽回妻子的心意？

  故事外，戏剧需要表达什么，才能唤起观众的自省？

  方寸间的“人”生光影 金句频出的生活哲学

  “但一个「文明」的社会，却不一定是个有「文化」的社会。”邓树荣在自己的文章《我为什么倾向简约主义?》中这样写道。而在《自在的一小时》中，从文本到表演都浸润着这种对社会的人文思考。如香港知名剧评人佛琳的评价——“故事主人翁对香港现状可谓是一针见血。”

  《自在的一小时》台词：有些事，我们知道，但是不说；有些事，我们说，但是不做；有些事，我们做，但是不认；有些事，我们认，但是不负责。

  作品精准勾勒出20年代下港人所面临的各种困惑，小到一个选择，大到一场战争。背景更是置于人类最依赖媒介来缔结联系的那几年，始终无法放下的手机，断断续续的信号展示着科技与人文的博弈。而那些糅杂着邓导自身经历出发的台词，以一种富有哲思的深意，敲打着当代人去察觉一个显而易见的事实。

  我们都有过发散性的、仿佛能够上天入地的畅谈时刻；我们也有过触景生情后的追忆往昔，正是因为「人」始终都是联结历史与当下，过去与现在的唯一对照。在这个“人”的能动性逐渐被否定的时代，邓树荣仍然想用一个简单质朴的剧场作品去挖掘并肯定“人”的潜力。

  在自在的一小时里，拥抱自洽。

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  邓树荣双语独白剧场

  《自在的一小时》

  演出时间

  本次演出设有英语和粤语两个演出语言版本

  2025年3月8日 19:30（英语版）

  2025年3月9日 14:00（粤语版）

  2025年3月9日 18:00（粤语版）

  *注意3月9日晚场演出时间

  演出地点

  YOUNG剧场·绿匣子

  演出语言

  英语或者粤语演出

  所有场次均配有中文字幕

  演出票价：￥180/280（学生票￥80）

  「香港·艺术自在嘢」特别优惠

  在YOUNG剧场小程序购买《自在的一小时》的观众，将在《夜曲》《狂人派对》开票前获得两个剧目各一张的20元复购优惠券（将发送至下单小程序账户），用于购买两个剧目180元及以上价位时抵扣使用，优惠券与早鸟优惠同享。

  主创团队

  剧本／导演及演出  邓树荣

  灯光设计  李蔚心

  制作经理  梁思颖

  助理舞台监督  冯舒凝

  邓树荣

  剧场导演及戏剧教育家，媒体誉之为“香港最具才华的剧场导演之一”。

  早年在香港大学修读法律，后负笈巴黎新索邦大学攻读戏剧研究，深受形体剧场、舞蹈艺术及视觉艺术的影响；亦曾往印度灵修。多元的文化背景及修养，使邓氏的作品拥有一种融汇传统与当代的独特性。近作包括《李尔王》、《薄伽梵歌》、《老人与他的海》以及《1014》等。

  曾获多个奖项，包括三届香港舞台剧奖最佳导演奖；法国文化部“艺术及文学军官勋章”；2008年及2013年获香港艺术发展局分别颁授艺术成就奖（戏剧） 及“年度最佳艺术家奖”（戏剧）；2018年获罗马尼亚 Undercloud Festival 颁授卓越奖；2019年获香港艺术中心颁授“艺术荣誉奖”；2020年获特区政府颁授荣誉勋章；2021年获香港艺术发展局“杰出艺术贡献奖”；2022年分别凭《李尔王》和《超自然之恋》获IATC (HK) 2021剧评人奖「年度导演奖」及Grand Prix France Hong Kong 2022「文化艺术奖」，同年获香港演艺学院颁授荣誉博士。

  历任多项公职，对香港文艺界贡献良多。

  *为过往演出剧照，现场以实际情况为准

  《自在的一小时》剧照摄影 Carmen So