今年是作家契诃夫逝世120周年，为纪念这位俄语文学巨匠，重温经典作家的魅力，近日，区图书馆与上海翻译家协会携手举办了一场纪念契诃夫逝世120周年讲座——“契诃夫翻译史话”，邀请复旦大学外文学院副教授赵艳秋担任主讲嘉宾，将契诃夫的魅力展现在读者面前。
　　大多数人阅读契诃夫，是从课本里的《凡卡》《变色龙》开始的。事实上，作为经典文学巨匠，契诃夫的精神绝不仅限于“俄国批判现实主义作家”这几个简单的字眼。近两年，契诃夫书信中的句子被频繁引用，部分表达甚至被网友戏称为“没钱文学”。伟大作家的平凡一面，加上他真诚而坦率的态度，时隔一百多年再次击中了当代年轻人的心。
　　讲座中，赵艳秋先按时间顺序，梳理了不同年代契诃夫作品在中国的翻译概况与特征。以清末吴梼翻译的《黑衣教士》为起点，至近两年契诃夫的戏剧频频上演，中国读者眼中的契诃夫转换着不同的面孔，这一过程反映了中国对契诃夫文学接受程度的变化，也显示出作家的多面性。其中，《黑衣教士》是契诃夫在中国被翻译的第一部作品，当时被归类为神怪小说，初版仅半年后就获再版，可见其畅销。
　　1907年，契诃夫作品初入中国，而后十年间，其作品的翻译基本依靠日文、英文的二手乃至三手转译。因为了解不全，起初译介的篇目未必完全符合中国读者的阅读习惯，但翻译的数量不在少数，如1916年出版的第一部契诃夫短篇小说集《风俗闲评》就收录了他的23篇短篇小说。赵艳秋将这些特征总结为“接受的被动性，偶然中的必然”。
　　在1917年至1927年，伴随着“俄苏文化热”，契诃夫的中文译介翻开了新的篇章。赵艳秋结合不同作品的故事情节，归纳了这十年中契诃夫作品译介的主要特点：一是自主选择的主体意识增强；二是对儿童文学思想内容的特别关注；三是译者队伍的扩大。到1928年至1949年，契诃夫的文学译介更是迎来了两次高峰，大量作品被译成中文，不再局限于短篇小说和独幕剧。
　　整场讲座中，赵艳秋融合了文献考证和史料分析，带领读者认识到契诃夫文学中的讽刺、幽默、简洁、忧郁，通过译介史的梳理将这位经典作家的多面性娓娓道来。
　　如今，契诃夫已经离开这个世界120年了，人们还会阅读契诃夫多少年？他的魅力还能延续多少年？……每一代读者面都会给出自己的答案。但只要阅读仍在继续，总会有人会遇见不一样的契诃夫，听见经典的回响。
　　未来，区图书馆“YOUNG书房”下设的“欧洲之窗”项目将继续不断推出精彩的讲座，与读者共同挖掘经典作家的内涵，在对经典作家的再解读中发现阅读的乐趣。